BIOGRAPHIE
Soucieuse de mes racines, j’adopte comme nom d’artiste Rocheron qui vient de mes ancêtres. En arrivant sur le nouveau continent, ils se sont installés sur l’Île d’Orléans, non loin de ma ville d’adoption, Lévis.
Depuis toujours, les arts visuels m’ont permis des moments de grâce aussi apaisants que vivifiants. Pendant ma maîtrise en psychopédagogie, avec la psychosynthèse, j’apprends à mieux exploiter mon processus créatif. Les mandalas m’ouvrent tout un monde intérieur avec tout simplement mes crayons de bois.
Ce désir de plonger au cœur de ma créativité s’approfondit avec le fusain, l’aquarelle, l’art-thérapie et divers professionnels. Avec Chantal Lachance des Ateliers Trace et l’acrylique, j’emprunte de nouvelles pistes. Noëlla Dionne m’incite à approfondir mon nouvel horizon.
Suzanne Rochon alias Rocheron
Crédit photo : Mustapha Touil
DÉMARCHE ARTISTIQUE
Le besoin d'expression, malgré le vertige, m'amène à larguer les amarres du réel, du bruit, pour me brancher sur mes vibrations intérieures, et les entendre, et les écouter, et m'y abandonner pour faire éclore toutes ces couleurs qui m'habitent, guidée par l'eau dans la lumière des transparences.
L'eau, cet élément vital, me relie au reste du monde. C'est sans doute pour cette raison que je débute en peinture par l'aquarelle. L'eau porte et supporte. L'eau me révèle, me libère. Puis je découvre d'autres avenues, la peinture acrylique et les encres s'imposent. L'eau continue de me guider, elle est toujours le point de départ de mon inspiration. Je suis le courant, le mien.
Suivre le souffle dans son besoin d'espace. Me centrer puis, quand le moment de grâce s'installe, me lancer pour faire chanter les couleurs. Dans cet élan, ce lâcher prise, je brave mes interdits. Alors je soulève le voile sur la beauté non manifestée que je porte en moi. Comme un arrêt dans le temps, un tableau prend vie.
De plus en plus, je risque le geste, puis l'oriente, le précise. Je campe davantage le sujet avec l'encre de Chine et les encres acryliques préservant l'inspirante lumière de la toile blanche.
Dans ce vide de la toile blanche, je plonge, je vogue, je m'immerge. Je laisse venir les pistes, celles qui attisent, qui organisent, qui donnent la liberté de créer dans l'expression de la sensibilité qui m'habite. Ce non-dit à partager dans la surprise de ce qu'il évoquera chez l'autre. J'accepte le trouble que l'aventure créative fait naître et d'où jaillissent à la fois le doute et la lumière. Je dialogue avec la vie d'hier à aujourd'hui.
Je m'engage. Je m'expose. Je communique.
L'eau, cet élément vital, me relie au reste du monde. C'est sans doute pour cette raison que je débute en peinture par l'aquarelle. L'eau porte et supporte. L'eau me révèle, me libère. Puis je découvre d'autres avenues, la peinture acrylique et les encres s'imposent. L'eau continue de me guider, elle est toujours le point de départ de mon inspiration. Je suis le courant, le mien.
Suivre le souffle dans son besoin d'espace. Me centrer puis, quand le moment de grâce s'installe, me lancer pour faire chanter les couleurs. Dans cet élan, ce lâcher prise, je brave mes interdits. Alors je soulève le voile sur la beauté non manifestée que je porte en moi. Comme un arrêt dans le temps, un tableau prend vie.
De plus en plus, je risque le geste, puis l'oriente, le précise. Je campe davantage le sujet avec l'encre de Chine et les encres acryliques préservant l'inspirante lumière de la toile blanche.
Dans ce vide de la toile blanche, je plonge, je vogue, je m'immerge. Je laisse venir les pistes, celles qui attisent, qui organisent, qui donnent la liberté de créer dans l'expression de la sensibilité qui m'habite. Ce non-dit à partager dans la surprise de ce qu'il évoquera chez l'autre. J'accepte le trouble que l'aventure créative fait naître et d'où jaillissent à la fois le doute et la lumière. Je dialogue avec la vie d'hier à aujourd'hui.
Je m'engage. Je m'expose. Je communique.
CURRICULUM VITAE
Formation et perfectionnement
Les Ateliers Noëlla Dionne, rue Boivin, Québec (Qc) *
Université du 3e âge de Québec (UTAQ), Université Laval, Québec (Qc) **
L'atelier TRACE, Chantal Lachance, rue St-Vallier Ouest, Québec (Qc) ***
Loisirs et vie communautaire, Ville de Lévis, Lévis (Qc) ****
REGART, Centre d'artistes en art actuel, Lévis (Qc) *****
2018 - Atelier d’art Seymour Segal, artiste en arts visuels et provocateur de créativité. Formation de deux jours
« Les bienfaits de nos erreurs ». Montréal (Qc)
- L’art de peindre à l’encre de Chine, session d’hiver. Truong Chanh Trung, professeur**
2017 - Atelier d’art Seymour Segal, artiste en arts visuels et provocateur de créativité. Formation de deux jours
« La sagesse de l’insécurité » Québec (Qc)
2015-2016 - Initiation à l’art du pinceau chinois. Truong Chanh Trung, professeur**
- L’art de peindre à l’encre de Chine. Truong Chanh Trung, professeur**
2014-2016 - Ateliers de création et de gestion d’expositions. Accompagnements occasionnels de Noëlla Dionne, professeure*
2012-2016 - Ateliers de création et projet d’exposition. Noëlla Dionne, professeure*
- Création et démarche artistique. Noëlla Dionne, professeure*
- Ateliers de création et cheminement personnel II. Noëlla Dionne, professeure*
- Ateliers de création et cheminement personnel I. Noëlla Dionne, professeure*
- Peinture I-II. Noëlla Dionne, professeure**
2005-2012 - Ateliers de création en arts visuels. Chantal Lachance, professeure***
2008-2011 - Technique mixte. Claire Lamarre, professeure**
- Dessin I-II. Jasmine Beaulieu, professeure****
- Ateliers de modèles vivants. Jasmine Beaulieu, professeure*****
1978-1992 - Divers cours d’aquarelle, de dessin, de médias d’art, de mandalas.
Expérience de travail liée à la pratique en art
2002-2011 - Ateliers de mandalas, préscolaire, primaire, adultes.
EXPOSITIONS et ÉVÉNEMENTS
Association des artistes de la Rive-Sud (AARS), Lévis, Québec (Qc) *
Université du 3e âge de Québec (UTAQ) **
L'atelier TRACE, Chantal Lachance, rue St-Vallier Ouest, Québec (Qc)***
Participations individuelles
2017 - Exposition à la résidence. Rallye Cultur’Art, Lévis (Qc)
2016 - Des ailleurs insoupçonnés. Galerie Entr’Art, espace solo, Saint-Jean-Port-Joli, Québec (Qc)
2016 - Artiste invitée. Encadrement Cloutier, Lévis (Qc)
2015 - Duo avec Lydia Martin-Bérubé. Mlheureux Roy Galerie D’art, Gaspé (Qc)
2015 - Artiste invitée. OFF Galerie, espace « Le Mur », Québec (Qc)
2015 - Symposium de peinture de Boischatel, Québec (Qc)
Expositions collectives
2017 - Hommage à Seymour Segal, collectif de femmes. Espace création Dominique Payette, St-Lambert (Qc)
2017 - Migrations II. OctaVie, collectif en arts visuels. Carrefour culturel Paul-Médéric, Baie-St-Paul (Qc)
2017 - Migrations I. OctaVie, collectif en arts visuels. Bibliothèque Monique-Corriveau, Québec (Qc)
2016 - OctaVie, collectif en arts visuels. Restaurant La Salicorne Café, L’Islet-sur-Mer, (Qc)
2015 - L’AARS, j’y crée. Collectif du 15e anniversaire de l’AARS*. Galerie d’art des Deux-Ponts et les bibliothèques de Lévis (Qc)
2015 - Avec la couleur, écrire la vibrance V. OctaVie, collectif en arts visuels. Édifice Gérard-Dallaire, La Pocatière, (Qc)
2015 - Avec la couleur, écrire la vibrance IV. OctaVie, collectif en arts visuels. Domaine Pointe-de-Saint-Vallier, Saint-Vallier, (Qc)
2015 - Au féminin pluriel, écrire la vibrance. OctaVie, collectif en arts visuels. Maison Thibault-Soulart, St-Augustin-de-Desmaures, (Qc)
2015 - Quai no 8. OctaVie, collectif en arts visuels. Galerie Magella-Paradis, Québec (Qc)
2014 - Chemins de travers. OctaVie, collectif en arts visuels. Espace Frère-Jérôme, Québec (Qc)
2014 - Avec la couleur, écrire la vibrance III. OctaVie, collectif en arts visuels. Galerie du Grand Théâtre de Québec, Québec (Qc)
2014 - Avec la couleur, écrire la vibrance II. OctaVie, collectif en arts visuels. Bibliothèque Monique-Corriveau, Québec (Qc)
2014 - Avec la couleur, écrire la vibrance I. OctaVie, collectif en arts visuels. Bibliothèque Francine-McKenzie, Lévis (Qc)
2005-2011 - Lumière, voir l’invisible. Collectif des étudiants-tes de Claire Lamarre, UTAQ**. Pavillon Alphonse-Desjardins, Univ. Laval, (Qc)
- De la scène à la toile. Collectifs de L'Atelier TRACE*** d’après les pièces Écume, La montagne rouge sang et Vertiges.
Théâtre Périscope, Québec (Qc)
- De la scène à la toile. Collectif de L'Atelier TRACE d’après la chorégraphie Nu. La Rotonde, Québec (Qc)
- Collectifs de L’Atelier TRACE : Auberge Île du repos, Péribonka; Café Babylone, Québec; Bar La Barberie, Québec;
et à l’Atelier TRACE, Québec (Qc)
Prix
2017 - Concours Cesure.ca, 3e édition. Reconnaissance d’excellence en communication d’émotion et d’atmosphère en art abstrait.
Publication
2018 - Agenda Plumes et Pinceaux – Zyeudor éditions. Québec (Qc)
Affiliation
2017... - Groupe Cultur'Art, Lévis (Qc)
2013… - Membre de l’AARS*, Lévis (Qc)
2009… - Abonnée-amie du Musée national des beaux-arts du Québec, Québec (Qc)
Diffusion
2014 - Reproduction de l’œuvre L’art sauvera le monde pour l’affiche de l’exposition Chemins de travers. OctaVie, collectif en arts visuels.
Espace Frère-Jérôme, Québec (Qc)
2011 - Reproduction de l’œuvre Écho du large sur le site Quoi faire à Québec et sur Facebook pour la promotion de l’exposition
De la scène à la toile. Collectif de L'Atelier TRACE d’après la pièce Écume. Théâtre Périscope, Québec (Qc)